SHINJIRO TANAKA

100cm以上 | SHINJIRO TANAKA

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  • 100cm以上
  • 黒山

    ¥550,000

    素材:キャンバスにアクリル サイン:裏面にあり EDITION:オリジナル 制作年:2022年 サイズ:F50(1170 × 910 mm) 本作「黒山」は、渋谷の喧騒と、過去から現在に至るまで交差し続ける人々の時間を重ね合わせた作品である。 画面には、線を引いては塗り潰す行為が幾度も繰り返されている。消されたはずの線は完全には失われず、層の下から微かに浮かび上がり、時間の痕跡として残り続ける。 ひび割れた塗膜や滲むインク、沈み込むような黒の階調は、都市の記憶や無数の存在の蓄積を想起させる。色彩を極限まで抑えることで、鑑賞者自身の記憶の中にある風景や光、感情が逆に立ち上がる余白を生み出している。 そこに描かれているのは特定の場所ではなく、人々の気配や時間の堆積そのもの。静けさの奥に、都市の流れと無数の交差が内包されている。 *写真はイメージです。 *送料は着払いになります。 Materials: Acrylic on canvas Signature: Signed on the back Edition: Original Year: 2022 Size: F50 (1170 × 910 mm) “Kuroyama” reflects the noise of Shibuya and the layered passage of people crossing through time, from past to present. Across the surface, lines are repeatedly drawn over and painted out. Though concealed, these lines never fully disappear, faintly re-emerging beneath the layers as traces of accumulated time. Cracked paint, bleeding ink, and deep black tonal shifts evoke memories of the city and the accumulation of countless presences. By reducing color to an extreme minimum, the work creates space for viewers to project their own memories, landscapes, light, and emotions into the surface. What is depicted is not a specific place, but the presence of people and the sedimentation of time itself. Beneath the stillness, the flow of the city and endless intersections continue to exist. *The image is for reference only. *Shipping costs will be paid upon delivery.

  • Hope in the Dark

    ¥440,000

    キャンバスにアクリル、インク サイン  裏面にあり EDITION オリジナル 制作年  2022年 サイズ  M40(65x100cm) おどろおどろしい暗い背景は、ウイルスが侵食するような人々の不安。 暗いニュースばかり流れている日々に、希望が見えたのは、こどもたちの存在。 感染者数が1万人を超えたというシリアスなニュースの横で、好きなキャラクターのことを会話しているのほんとしたこどもたちの対照的な姿に、心がほっと緩んだ。 どんなことがあっても、こどものような軽やかな心と発想で乗り越えていきたい、そんな想いを込めた作品。 *写真はイメージです。 *送料は着払いになります。

  • Choir

    ¥550,000

    キャンバスにアクリル、インク サイン  裏面にあり EDITION オリジナル 制作年  2021年 サイズ  M50 (117×80cm) 生命の喜びを歌う聖歌隊。 さまざまな彩りをもつ生命。 遠くから見たら綺麗に見える。 近づくと、それぞれが抱えているものが見えてくる。 *写真はイメージです。 *送料は着払いになります。

  • "A Psalm of Life /人生賛歌"

    ¥990,000

    素材:キャンバスにアクリル、インク サイン:裏面にあり EDITION:オリジナル 制作年:2021年 サイズ:F100(1620 × 1300 mm) 本作「A Psalm of Life / 人生賛歌」は、多様な生命のエネルギーと、それぞれが抱える複雑さを重層的な構成によって表現している。 鮮やかな色彩と鋭い断片は、互いに交差し、衝突しながら、一つの大きな流れを形成している。遠くから見ると画面は華やかで調和して見えるが、近づくことで、それぞれの面に宿る質感や揺らぎ、内包された緊張が立ち上がる。 無数の断片は、人それぞれの感情や記憶、経験のように存在している。それらは決して均一ではなく、ときにぶつかり合いながらも、全体としてひとつの生命のリズムを形づくっている。 タイトルの「人生賛歌」は、困難や矛盾を排除した理想化された生ではなく、不完全さや衝突を含んだまま存在し続ける生命そのものへの肯定を意味している。 本作は、遠くから見える美しさと、近づくことで現れる複雑さ、その両方を内包した作品である。 *写真はイメージです。 *送料は着払いになります。 Materials: Acrylic and ink on canvas Signature: Signed on the back Edition: Original Year: 2021 Size: F100 (1620 × 1300 mm) “A Psalm of Life” expresses the energy of diverse forms of life and the complexity each existence carries through a layered abstract composition. Vivid colors and sharp fragments intersect and collide, forming a larger flow across the surface. From a distance, the composition appears vibrant and harmonious. Up close, however, textures, instability, and tensions embedded within each section begin to emerge. The countless fragments suggest individual emotions, memories, and experiences. They are never uniform, and though they sometimes clash with one another, together they create a larger rhythm of life. The title “A Psalm of Life” is not about an idealized existence free from difficulty, but an affirmation of life itself — one that continues to exist while containing imperfection, conflict, and contradiction. The work exists between the beauty perceived from afar and the complexity revealed through proximity, holding both at once. *The image is for reference only. *Shipping costs will be paid upon delivery.

  • Divine Comedy

    ¥550,000

    素材:キャンバスにアクリル、インク サイン:裏面にあり EDITION:オリジナル 制作年:2021年 サイズ:M50(1170 × 800 mm) 本作「Divine Comedy」は、ダンテの『神曲』から着想を得て制作された作品である。 画面を構成する無数の断片は、それぞれ異なる質感や濃淡を持ちながら交差し、積み重なっている。白と黒のあいだに広がる階調は、光と闇、秩序と混沌、希望と不安といった相反する状態を内包している。 それぞれの断片は、人生の中で通過していく景色や経験のようでもあり、人が変化しながら進み続ける時間の層を示している。線によって分割されながらも、それらは完全に分離されることなく、一つの大きな流れの中で接続され続けている。 タイトルが示すように、本作には「人はさまざまな状態や景色を経て、どこへ向かっていくのか」という問いが込められている。そしてその旅路の中で、生命や存在の連鎖は絶えず続いていく。 静けさを帯びたモノクロームの画面の中に、時間の蓄積と人間の存在の軌跡が刻まれている。 *写真はイメージです。 *送料は着払いになります。 Materials: Acrylic and ink on canvas Signature: Signed on the back Edition: Original Year: 2021 Size: M50 (1170 × 800 mm) “Divine Comedy” was inspired by Dante’s Divine Comedy. The composition is built from countless fragments layered and intersecting across the surface, each holding different textures and tonal variations. The monochrome palette contains opposing conditions within it — light and darkness, order and chaos, hope and uncertainty. Each fragment can be seen as a landscape or experience encountered throughout life, reflecting layers of time through which human beings continue to move and transform. Though divided by lines, the elements are never fully separated, remaining connected within a larger continuous flow. As suggested by the title, the work asks where human beings are moving toward as they pass through different states and landscapes. Within that journey, the chain of life and existence continues without end. Within the quiet monochromatic surface, traces of accumulated time and human presence remain embedded. *The image is for reference only. *Shipping costs will be paid upon delivery.

  • Peculiar People

    ¥550,000

    素材:キャンバスにアクリル、インク サイン:裏面にあり EDITION:オリジナル 制作年:2021年 サイズ:M50(1170 × 800 mm) 本作は、多様な存在が同じ空間の中で共存する状態を、色彩と形のリズムによって表現している。 画面に散りばめられた記号のような形は、それぞれ異なる方向性や個性を持ちながら、全体としてひとつの流れを形成している。似ているように見える形も、細部を見るとすべて異なり、それぞれ固有の動きや存在感を持っている。 鮮やかな色彩と自由な線は、互いに干渉し合いながらも排除することなく共存し、多様性そのものが画面のエネルギーとなっている。 本作には、「人はそれぞれ違うからこそ面白く、美しい」という感覚が込められている。違いは分断ではなく、新たな関係性やリズムを生み出す要素として存在している。 *写真はイメージです。 *送料は着払いになります。 Materials: Acrylic and ink on canvas Signature: Signed on the back Edition: Original Year: 2021 Size: M50 (1170 × 800 mm) This work expresses the coexistence of diverse presences through rhythm, color, and form. The symbol-like shapes scattered across the surface each carry different directions and individual characteristics, yet together they create a unified flow. Although some forms may appear similar at first glance, closer observation reveals subtle differences, each holding its own movement and presence. Vivid colors and free-flowing lines interact without rejecting one another, allowing diversity itself to become the energy of the composition. The work reflects the idea that people are interesting and beautiful precisely because they are different. Difference is not treated as division, but as a source of new relationships and rhythms. *The image is for reference only. *Shipping costs will be paid upon delivery.

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